杨彭年
杨彭年在清中期,制茗壶,首创捏嘴不用模子和掇暗嘴之工艺;恢复了时大彬的手工制壶遗法,且与曼生等一大批文人合作,制作了一批造型新颖、题刻壶铭的文人壶,世称"彭年壶",对后世影响颇大。
杨彭年,字二泉,号大鹏,清嘉庆、道光年间(1796-1850)制宜兴紫砂壶名艺人,浙江省桐乡人。与其弟宝年、其妹凤年同为制壶高手。杨彭年的制壶技艺精巧,被人推为“当世杰作”。
嘉庆二十一年(1816)陈鸿寿去江苏溧阳做地方官时,结识宜兴紫砂壶名家杨彭年,对杨氏“一门眷属”的制壶技艺给予支持、鼓励,并与其合作创制“曼生壶”。
在众多的紫砂艺人中,陈曼生选择杨彭年合作制壶,看中的正是他的手工捏制砂壶制作工艺,他曾说:"杨君彭年,制壶得龚时遗法。"什么是"龚时遗法"?就是手工捏制砂壶的传统工艺。因为"乾隆时期制壶多用模衔造,其法简易,大彬手捏遗法已少传人。彭年善制砂壶,始复捏造之法,虽随意制成,自有天然风致”(《耕砚田笔记》)也就是说:杨彭年继承、恢复了龚春、时大彬的全手工制壶技法,并且技法娴熟,得心应手,巧夺天工。
杨彭年是紫砂艺人与文人全面合作的典范,是一位具有文人气质的艺人,具备一定的文史知识、书画功底。杨彭年在与文人的长期合作交往中,自身的文化修养也提高不少。杨彭年与陈曼生合作的"曼生壶",是艺人与文人深入交流、全面合作的结晶。从泥料的选定、壶款的设计到壶铭镌刻曼生及其幕客全面参与,彭年则要能准确领会曼生的设计意图,并具体把它从平面的图样制成壶样,且创新款式达数十种之多,足见彭年有较高的悟性。
杨彭年不但和陈曼生合作,还先后与乔重禧、蔡锡恭等文人合作,这些文人大都精通书画、鉴赏,为他们制壶,并得到首肯也说明彭年确非等闲之辈。尤其是他与朱坚合作。朱"工鉴赏,多巧思,砂胎锡包是其首创"(《墨林今话》),彭年与其合作后,自己也能镶玉包锡壶。在故宫藏紫砂器中,就有一款:宜兴窑杨彭年款镶玉包锡包壶,底钤"杨彭年造"、"彭年制"阳文印章,而未见"朱坚"的印款,这可能就是杨彭年自制的。
杨彭年在清中期,恢复了时大彬的手工制壶遗法,且与曼生等一大批文人合作,制作了一批造型新颖、题刻壶铭的文人壶,而他又能书善刻,多才多艺,和陈曼生等文人一起对紫砂的中兴、发展作出了一定的贡献。
传世作品有彭年制曼生(陈鸿寿)铭的“梅雪壶”、“套环纽壶”、“半瓢壶”。彭年制石梅铭的“圆角方础壶”、“竹段壶”等。现上海博物馆藏有杨氏制作的“钟氏壶”一把,南京博物院藏有“彭年制曼生铭紫砂壶”一把。